東北地方太平洋沖地震、途方も無い被害と避難生活、さらに原子力発電所事故とも想像をしていなかった事態。被災者の方々の生活を報道で知る旅に、悲しかったり寂しかったりと。
ことばでいっても、なんにもならないですが、ゆるりゆるりと、時とともにもとにもどっていけるように過ごせればと。わたしにとっては、少なくともその気持ちは一生のものだと覚悟です。

とはいえ、寂しいのは、原発の事故。正直、土地が汚染される、ということを考えると本当に寂しくて寂しくてたまりません。私自身、福井県という地方の山間でそたちましたが、身近な裏山が工事で切り崩されたときは、なんとも言えない寂しさを感じました。ましてや、今回の事故は、本質的に住民の方々にとって、無論引き換えるための何の利得もなく、ましてやもどる事を阻む障害でしかないと思うと、寂しい。

さらにこの事態に個人的に逡巡するのは、かつて課題で原子力発電器（発電所、ではなく、のつもりだったのですが発電所って書いちゃってるな。。。）のデザインに取り組んだことがあり、この事態を想像できていたかというと全くできていなかったという反省です。技術や理論といった側面、エネルギー政策という側面は考えても、想定しうる事故については無意識に思考をやめていたのではないか。

さらに、震災後に普通の報道では触れないような事柄、例えば昨年の福井県もんじゅ事故、原子力利権についてや原発労働について知るようになると、果たしてなにがいいのや悪いのやら、まだ答えを出せずにいます。だから書けない。

少なくとも、仮に自分の設計やデザインで、人が死んでいる、ということに直面するならば、それは堪え難い。

そのためには、後退戦の技術が必要ではなかったのか、というのが今考えていることです。

例えば、現在原子炉で事故対応している方々がどのような装備なのかは判然としないのですが、報道からうかがう限りでは怒りを覚えるようなモノのような気がしてならないです。だから書きます。

例えばガイガーカウンターや線量計。ガイガーカウンターは放射線源に機器を当てる形態をしていますが、あんなもの持ちながら作業なんてできませんし、何十年も全然変わってないように見えます。線量計も、計測部とカウンタが一体で、視界不良のなかでの視認性低そうだし規定値が来たら警告音がなるのも危機感あおられていい仕事できないんじゃないかとおもいます。

それに防護服。原発内部で動くにあたっては動作半径や開口部の大きさなどいろいろと制約があると思いますが、世界で最高最上のものがどんなものなのか我々は知りません。だったら少なくとも、いくらお金がかかってもいいから現状で考えられる極限環境の防護を実現してくれるような宇宙服を持ってくるとかそれぐらいのことはやってほしいです。

などと、例えばガイガーカウンタについては手の甲あたりに測定装置があって対象にむけるとメガネみたいのに表示したらどうだろう、でも放射線源に手を近づけるくらいなら、むしろ手から測定装置が伸びるとかの方がいいな、とか、宇宙服でも圧力差はいいから、そのかわり鉛の装甲やウォータージャケットによる放射線防護とかの機能が必要だな、などとむちゃくちゃでもスケッチをしながら考えるわけです。

原子力発電という人工物を扱ってしまった以上、今すぐ、私の仕事とはかけ離れていたとしても、デザインという職能において、考える。その是非はともかく、そこまでの視野と関心をもち続けたいと思いながら新年度を迎えます。

東京都現代美術館へ。乗り換えなしで最寄り駅まで行けるのでしばし訪れます。

お目当ては、スクニク子さんの展示。Make:Japanでみて衝撃を受けたので。トランスフォーメーション展という企画の一つで作品を展示してました。

正直、破壊力ありました。女性のキモチはあんまりわかりませんが、タイヘンそう、、、というのはひしひしと。それでモノをつくってしまうというパワーが、草食化している昨今、火をつけられるしだいです。

なぜつくりたくなるのか？これは不思議でしょうがないのですが、どちらかというと衝動。合理ではなく、不条理が駆動力になる事がしばし。みんなそんな不条理でできていたら楽しいのに、というのは個人的な信念として隠し持ってます。

さて、他にも展示ありまして、おもしろかったのは単にブロックを積む、という作品。これは、オランダアート＆デザインの新言語、という企画の一つ。みんなで参加できるので、自分のブロックもそっとおいてみました。

すでにたくさんのブロックがおいてあり、もはや一つの生態系が出来上がりつつあり、興味深い。特に、なぜかタワーを建てたくなる心理というには何なんだろうかとおもいつつ、自分もタワーの一員に。もちろん、この後に続く人も現れて自分のブロックは埋もれていくのだとおもう寂しさもありつつ、妙な清々しさ。死屍累々、おのれの屍を超えてゆけ、という感覚でしょうか。ちなみに近くから東京スカイツリー、見えます。

さらに、泣きそうになる作品としては、山川冬樹さんの作品。常設展示にあります。父上が山川千秋さんというフジテレビのアナウンサーだったそうです。で、その生前の声の録音を作品にしているのですが、ニュース原稿を読む声から日常生活での肉声を時系列にそって聞くというもの。予備知識なしにみた（というか聴いた）のですが、1970年代から1980年代年代の特有のテレビ的なにぎやかさと、自分が死んでいった後の世界への無力さ歯痒さとう背離を、声、というメディアによって感じ入るわけです。

その声は、記録であって、何ら物語るわけではないのですが、作者の作家性による編集操作によって、対峙するわたしたちに届けられたのだと考えることもできるし、一方で生前に録音をしていた、ということそのものが作家性であったともいえるし、ここにも意図を超えた不条理が感情の移動にかかわっているのかなと感じました。

などと、お腹いっぱいになる展示たちばかり。その上で脈絡無くおもいつくのは、少なくともわたしについてはスプートニクの子供みたいなものかということ。（似たようなタイトルの本があるらしいのですが、読んでないのであしからず）

スプートニクというのは、ソビエト連邦、現在のロシア（もうソ連といってもわからない世代が増えてきつつあるのです！）が打ち上げた最初の人工衛星。この人工衛星はなんのことはない、たんなる電波をだしていたのですが、その電波受信によって発する音によって、ある人々は歓喜したし、ある人々は恐れおののいたそうです。

とはいえ、なんでロケットを打ち上げて人工衛星を実現したかったのかについては、合理的説明はいくらでもできるのですが、結局やってみたい、という駆動力が核心だろうと勝手に考えてます。それを実現するためには、たくさんの人がかかわったのですが、それにしてもブロックを積むように、高みにのぼる一つの要素になりたいという素朴な感情からのきもします。

そういう結果を、むしろ音によって感じることというのは、なんとも遠回りのようでもあり、永遠のようでもあり。技術やデザインが向う先きはそうあったらいいなとおもい技術を指向するのがどうやら自分のようであり、またその文脈の子供だとも勝手に思いつく次第です。

そして響くにはスプートニクという不条理な語感。